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[数码后期最基础4] 色调在摄影中的作用是什么?

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楼主

题图:拉普楞落雪No2(高调黑白)


前文《[数码暗房最基础3] 色调在数码后期有哪些应用?》重点介绍了直方图的基本知识,有此基础,就容易探讨“色调在摄影中的作用”问题了。

简单的说,色调在摄影中主要作用是造型。一幅照片(图像)内在的物体结构、空间感质量感等以及细化到线条、光线、颜色中的明度等等,都是由色调决定的。

其实懂得些素描的人都知道,仅用铅笔便能完成一个效果逼真的画面(如图4-1所示,图片来自于开放网络)。摄影也是如此,造型完全依赖于色调。

图4-1: 一个素描图示意

海恩斯在《Photoshop影像修饰艺术》一书中如是说。

在黑白图像中,色调范围非常重要。在不能用色彩来欺骗眼睛和添加细节的情况下,必须依赖于精致的色调来表达场景的华美。

黑白图像如此,彩色图像也一样( 虽然增加了R、G、B三个颜色通道变得更复杂些)。重要的是,要先充分理解黑白影像的色调概念,再在彩色影像中拓展思考。


一、色调范围对摄影的作用

在色调对摄影的作用中,色调范围影响力最大。下面通过例图(彩色图像)进行比较分析。

A.色调范围完整的图像(如图4-2所示)。直方图显示色调范围完整,而图像也色调丰富、观感通透、质感明显、颜色鲜明。

图4-2: 图像的色调完整示意


B.高光色调缺失的图像(如图4-3所示)。图像整体略显灰暗,质感和颜色鲜明程度也降低。

图4-3: 图像高光色调缺失的示意


C.阴影色调缺失的图像(如图4-4所示)。图像整体显得灰平,反差降低并质感减弱。

图4-4: 图像阴影色调缺失的示意


D.阴影和高光色调均缺失的图像(如图4-5所示)。图像整体显得更加灰平暗淡,如笼罩了雾霾一般。

图4-5: 图像阴影和高光色调均缺失的示意


由以上的比较,可明了色调范围的完整与缺失之间的差距。而问题的关键是,目前数码摄影前期还不能捕获完整的色调范围,只能是上述B、C、D三种情况的一种。所以,数码后期的第一任务是进行全局色调调整,完善色调使之达到上述A的情形。

当然有人认为提高反差能弥补上述B、C、D三种情况,但治标不治本。全局反差(对比度)调控也要在完善色调范围后实施,才效果更好(如图4-6所示)。

图4-6: 【曲线】调控强对比度示意


二、利用【色调分离】理解色调的作用

将本文的例图转为高调的黑白图像(如图4-7所示)。

图4-7: 【黑白】调整图层转黑白图像示意


1.然后创建一个【色调分离】调整图层,设置【色阶:2】(如图4-8所示)。这时只有2个色阶(1黑1白),图像宛如木刻或图章。

图4-8: 2个色阶的图像示意


2.设置【色阶:4】(如图4-9所示)。这时有4个色阶(1黑1白,从直方图能看出有1个约85色阶的灰,1个约170色阶的灰),图像增加了一点点层次。

图4-9: 4个色阶的图像示意


3.设置【色阶:8】(如图4-10所示)。这时有8个色阶(1黑1白,6种灰色调--从直方图能看到灰的分布),图像的层次继续增加。

图4-10: 8个色阶的图像示意


4.设置【色阶:32】(如图4-11所示)。这时有32个色阶(1黑1白,30种灰色调--从直方图能看到灰的分布),图像的层次丰富起来。

图4-11: 32个色阶的图像示意


5.设置【色阶:128】(如图4-12所示)。这时有128个色阶(1黑1白,126种灰色调),图像的层次更丰富质感也加强。但这时仅在显示器上观看图像,无经验者对于128个色阶与200个色阶就难以直观区分了。而是要观看直方图,有色调分离现象就说明图像色调过渡不平滑,而过渡不平滑将导致图像干涩不润泽。

图4-12: 128个色阶的图像示意


6.设置【色阶:255】(如图4-13所示)。这时有256个色阶(1黑1白,254种灰色调),图像才真正层次丰富、色调过渡平滑(直方图无色调分离现象)。

图4-13: 256个色阶的图像示意


以上【色调分离】的演示与素描的过程类似,显示了色调造型的过程。同时也提示我们,摄影术语所说的“层次”,其真实含义是色调,层次丰富是指色调范围完整,层次分明是指色调的对比度合适。

需要说明的是,数码摄影前期不会产生色调分离。而后期制作过程中,若不采用16位色深、调整图层、智能对象等无损编辑等技术,就会造成大量的色调分离,从而导致图像品质降低,也正应了早年的说法“后期调整越多,图像损失越严重”。

这里提供一个重要的技巧,当使用【曲线】工具调控局部色调或反差时,即便使用了16位色深和调整图层,也会出现较严重色调分离现象(如图4-14所示)。

图4-14: 【曲线】导致色调分离示意


而将【图层混合模式】设置为“明度”,就解决了问题(如图4-15所示)。

图4-15: 【图层混合模式】示意


小结

本篇采用示意图的直观效果,说明了色调于摄影的造型作用。或者说,不能充分理解色调及其作用,何谈数码后期制作?那些初学者问及的“为什么照片灰平?”、“为什么图像不通透?”之类,其实都是与色调相关的问题。

重要的是,色调造型对于摄影来说不仅仅是构建图案这么简单,而是决定一幅图像的品质要素,细节越丰富(色调范围完善)品质就越高。同时色调的范围、对比度也对彩色图像的明度间接作用,色调丰富对比度合适才能色彩鲜明。另外,即便不高品质打印输出而仅从显示器观看,色调完善的图像显得润泽,否则(尤其是色调分离较大的)图像就显得干枯。

至于如何更好的运用色调这个武器,请关注下篇:【数码暗房最基础5】什么是“直方图缺欠论”及其意义?

----题图:拉扑愣寺落雪No.2。相机Canon EOS-1Ds Mark III,镜头EF24-70mm f/2.8L USM;焦距51mm,ISO1600,光圈 f/8。前期3档包围曝光,后期Photomatix Pro生成及HDR映射,Photoshop后期处理并转黑白(高调)。



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